Обладатель редчайшего таланта, покоривший слушателей всего мира своим исполнительским искусством, оставивший богатое творческое наследие Қаршыға Ахмедьяров (1946-2010) своим искусством показал величие казахского народа всему миру, внес неоценимый вклад в формирование национального сознания. Народный артист возродил многие шедевры, перенятые им у старых мастеров. В течение всей жизни Каршыга Ахмедьяров пропагандировал казахскую музыку.

Прожив всего 64 года, великий музыкант оставил неоценимое творческое наследие, которое уже давно считается золотым фондом казахской музыки. национального сознания. Народный артист возродил многие шедевры, перенятые им у старых мастеров. В течение всей жизни Каршыга Ахмедьяров пропагандировал казахскую музыку.

Кюй "Жаңа жыл" написан в жанре акжелен. Этот жанр является одним из интереснейших в музыкальной традиции Западного Казахстана, его основу составляли, по преданиям, 62 кюя. Кюи под названием «Ақжелең» являются особым жанром традиционной казахской домбровой школы төкпе.

Песня "Атамекен", написанная в 1970 году, исполнялась казахской молодежью во время декабрьского восстания 1986 года. После чего была запрещена для исполнения на радио и телевидении. После обретения Казахстаном независимости песня "Атамекен" стала одной из самых любимых патриотических песен. Часто именуется, как "неофициальный гимн казахского народа".

О том, как появилась на свет эта песня, узнайте в свежем выпуске "Казахской музыки".

Посвящается 25-летию Декабрьского восстания

25 лет назад в Алматы произошло Декабрьское восстание, ставшее началом конца Советского Союза. Событие способствовало возрождению национального духа казахов и приблизило обретение независимости страны. В те годы было написано много песен, посвященных событиям декабря. Одной из таких является песня «Қасқалдақ». Она была написана композитором Ілесбеком Амановым и поэтом Есенғали Раушановым.

В издании «Лениншіл жас» были напечатаны стихи Есенғали Раушанова, среди которых стихотворение «Қарабауыр қасқалдақ» Аманову понравились особенно. «Я понял, что поэт через эти стихи хотел передать героизм и трагедию героев декабрьского восстания», - признавался композитор, - во мне родилась мелодия, полная печали. Затем я написал музыку, и некоторое время сам исполнял песню».

О том, как песня «Қасқалдақ» стала доступна широкой публике и полюбилась народу узнайте в свежем выпуске "Казахской музыки".

Казахский народный композитор и исполнитель күйев Қазанғап Тілепбергенұлы (1854-1927) первое свое произведение создал в1875 году, и назвал его «Торы ат», т.е. «Гнедой конь». Произведение, в создании которого принимал участие күйші, - фундаментальный цикл кюев «Ақжелең». Этот цикл представляет из себя комплекс инструментальной музыки, состоящий из кюев различных композиторов. 62 кюя принадлежат самому Қазанғапу, и отличаются художественным совершенством, глубиной идейного содержания и необычностью ритмико-интонационного построения. На основе кюев данного цикла, отвечающих своим названиям и содержанию, он создал «Заглавный күй», объединяющий все күи в единое целое.

В күях Қазанғапа глубоко представлены и прошлое, и настоящее, и будущее казахов.

Сегодня речь пойдет о его күе "Шыныаяқ тастар". Как можно попросить налить чаю, не проронив ни слова и продолжая играть музыку? И при этом создать күй? Узнайте в свежем выпуске "Казахской музыки".

Ка­захс­кий ком­по­зитор, те­нор и по­эт-имп­ро­виза­тор Ыбы­рай Сан­ды­байұлы (1860-1932) ро­дил­ся в 1860 го­ду в Во­лодарс­ком районе Кок­ше­та­ус­кой об­ласти, в бед­ной семье. Он всегда носил на тю­бетей­ке перья фи­лина (үкі), за это его в народе проз­ва­ли Үкілі Ыбы­рай.

Үкілі Ыбы­рай был виртуозным исполнителем на домбре, ник­то не мог сос­тя­зать­ся с Иб­ра­ем в пе­нии. Он был очень образованным человеком, знал арабский и персидский языки, был знаком с культурой разных народов. В му­зыкаль­ном нас­ле­дии Үкілі Ыбы­рая, око­ло 40 пе­сен и ме­лодий. Пес­ни Ыбы­рая впер­вые на но­ты пе­рело­жили А. В. За­та­евич и И. В. Ко­цык.

Советский композитор Тихон Хренников, прослушав песню «Құстар әні» казахского композитора Нұрғисы Тілендиева и «Гәкку» Үкілі Ыбырая, сказал Тілендиеву: «Нұрғиса, твоя песня хороша, великолепна, но песня Ибрая отличается от наших с тобой песен да и от других. Дело в том, что мы поем и пляшем на одном музыкальном горизонте, а Ибрай как птица в полете то стремится ввысь, то плавно опускается на другой уровень, другой горизонт. Надо эту песню немедленно передать профессиональным исполнителям и представить нам, а мы дадим возможность распространяться на весь мир».

Об истории происхождения песни можете узнать в свежем выпуске "Казахской музыки".

Жаяу Мұса (1835—1929) прожил 94 года и оставил после себя большое наследие. Он был образованным человеком, владел арабским и русским языками, находясь в составе армии, прошел по Польше, Латвии, Литве. Позже он будет участвовать в экспедиции в глубь Средней Азии полковника Черняева. Мұсу, ставшего очевидцем насильственных действии российской армии против населения, постигает разочарование. Он был знаком с Чоканом Валихановым, вел дневниковые записи в стихотворной форме, посвящал песни Абаю Құнанбаеву. На творчество Мұсы значительное влияние оказала музы­ка, созданная разными народа­ми, услышанная в различных городах, привнесшая в его произведения танцевальные ритмы, формы марша.

В знаменитом его произведении "Ақ сиса" (Белый ситец) осуждается феодальный уклад жизни в казахской степи. Узнайте об истории происхождения песни и о том, почему Мұса стал называться пешим в свежем выпуске "Казахской музыки".

Заслуженный деятель искусств Казахской ССР Мария Егоровна Рыкина (Мариям Жагоркызы) (1887—1950) вошла в историю казахской музыки как автор трогательной автобиографичной песни "Дударай", в которой поется о любви русской девушки к казахкому парню.

Будучи дочерью русского переселенца Егора Рыкина, Мария в совершенстве владела казахским языком, хорошо знала казахские народные песни, усвоила национальную манеру их исполнения. Известный собиратель казахского музыкального фольклора, музыкант-этнограф Александр Затаевич выразился о песне так: «Великолепный напев, полный щемящей грусти. Можно себе представить, как сумел бы его использовать в оперной канве покойный автор «Князя Игоря!»

О том, какие события предшествовали появлению казахского гимна любви, предлагаю послушать в свежем выпуске "Казахской музыки".

Жизнь талантливого поэта и композитора Тынышбая Рақыма (1946–1999) была недолгой. Но ему удалось увековечить свое имя в памяти народа удивительно глубокой поэзией, прекрасными песнями. Поэт отличался не только тонким лиризмом в поэзии, но и композиторским дарованием, что позволяло ему писать музыку на собственные стихи. Среди его песен огромной популярности в народе удостоилась песня «Алтайдың ар жағынан келген ару».

«Это не песня любви, это песня, рожденная из сожаления, которое обычно возникает, когда тебя покидает родной человек», - говорил автор песни. О том, кому именно была посвящена и при каких обстоятельствах была написана песня, слушайте в свежем выпуске "Казахской музыки".

Съемки нашумевшего казахстанского фильма «Кочевник». Снимали эпизод в ставке Әбілқайыр хана. Главы родов, собравшись под одним шатром, решали дальнейшие действия по отражению нашествия джунгаров. Пока на высоком уровне принимались судьбоносные решения, народ участвовал в гуляньях и играх, пел песни, состязался в соревнованиях. Вот уже снимают известную сцену на качелях алтыбақан. Режиссер фильма Талғат Теменов в этот момент предложил: «Посмотрим с музыкой, которую напишут специально для фильма, в сцене с алтыбақаном должна звучат милая казахская песня». На месте прозвучали названия песен «Елім-ай», «Екі жирен», «Сырымбет», «Дариға-дәурен», «Балапан қаз». Выбрали последнюю, которую также тепло приняли зарубежные специалисты, участвовавшие в съемках.

Фильм придал дополнительную популярность народной песне, слова которой были утеряны. Новую жизнь песне подарил выдающийся поэт, драматург Арғынбай Жұмажанұлы, который написал новые слова для песни.

У всех людей судьбы разные. Известно, что, несмотря на дарование и вдохновение, которые Сегіз Сері, Құрманғазы, Біржан сал, Ақан Сері, Жаяу Мұса получили от природы, жизнь их не была так уж счастлива. Поэты не вписывались в свою среду, жизнь их прошла в борьбе с властными богатыми самодурами. А судьбы Дәулеткерея и Тәттімбета, занимающих особое место в искусстве кюя казахского народа, складывались по-другому. Оба они выросли в состоятельных семьях и не испытали материальных лишений. Но мелодии, трогающие душу и сознание, не рождаются от сытого благодушия и самодовольства. В жизни много явлений, волнующих мысли и чувства людей искусства.

Сылқылдақ (смеющийся) стал кюем, который великий композитор посвятил девушке-домбристке, которая на равных состязалась с ним в исполнении кюев. После исполнения пяти-шести кюев, словно войдя в азарт, будто вырывая домбру из рук друг друга, они стали исполнять одни кюи за другими. Слушатели посчитали, что Тәттімбет сыграл сорок кюев, девушка же остановилась на тридцать девятом. Таким образом, она считалась побежденной. Согласно другой версии, Тәт­тімбет взял тем, что снял обувь и со­роко­вой кюй ис­полнил паль­ца­ми но­ги. В те вре­мена де­вуш­ке неп­ри­лич­но бы­ло сни­мать свою обувь и по­казы­вать паль­цы ног, тем са­мым она бы­ла вы­нуж­де­на приз­нать се­бя по­беж­денной.